“同光十三絕”：
是指徽班進京后由演唱徽調(diào)、昆腔衍變?yōu)榫﹦〉氖坏旎�，又都是技藝非凡的表演藝術(shù)家。清光緒年間，畫師沈蓉圃以彩色繪制同治、光緒時期的十三名昆曲、京劇著名演員的劇裝畫像，傳世以后，稱為“同光十三絕”。
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京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成，有“國劇”之稱�，F(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種，是中國戲曲的繁榮的代表。清乾隆末期(1790年),四大徽班進北京后，于嘉慶、道光年間同來自湖北的漢調(diào)藝人合作，相互影響，接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，并吸收了一些民間曲調(diào)，逐漸融合而來。
京劇主要特點：
�、僖员硌輾v史故事為主
②用京胡、二胡、笛子、嗩吶等管弦樂器和鼓、板、大鑼等打擊樂器伴奏
�、劢巧譃樯�、旦、凈、丑四大行當，各大行當?shù)幕瘖y都有一定的譜式
④將唱、念、做、打有機結(jié)合起來，繼承歌舞并重的傳統(tǒng)
�、荼硌萦幸欢ǖ某潭�，多采用虛擬性動作，達到虛實結(jié)合，形神兼?zhèn)涞男Ч?/p>
京劇的形成與發(fā)展：
（1）形成：
�、偾∧┠辏不盏幕談虬噙M京演出，風行一時。
乾隆四十五年(1780年)秦腔藝人魏長生由川進京。魏氏搭雙慶班演出秦腔《滾樓》、《背娃進府》等劇。魏長生扮相俊美，噪音甜潤，唱腔委婉，做工細膩，一出《滾樓》即轟動京城。雙慶班也因此被譽為“京都第一”。自此，京腔開始衰微，京腔六大名班之大成班、王府班、余慶班、裕慶班、萃慶班、保和班也無人過問，紛紛搭入秦腔班謀生。乾隆五十年(1785年)，清廷以魏長生的表演有傷風化，明令禁止秦腔在京城演出，將魏長生逐出京城。
乾隆五十五年(1790年)，繼三慶徽班落腳京城后(班址位于韓家臺胡同內(nèi))，又有四喜、啟秀、霓翠、春臺、和春、三和、嵩祝、金鈺、大景和等班，亦在大柵欄地區(qū)落腳演出。其中以三慶、四喜、和春、春臺四家名聲最盛，故有“四大徽班”之稱。
“四大徽班”的演出劇目，表演風格，各有其長，故時有“三慶的軸子，四喜的曲子、和春的把子、春臺的孩子”之譽。
“四大徽班”除演唱徽調(diào)外，昆腔、吹腔、四平調(diào)、梆子腔亦用，可謂諸腔并奏。在表演藝術(shù)上廣征博采吸取諸家劇種之長，融于徽戲之中。兼之演出陣容齊整，上演的劇目豐富，頗受京城觀眾歡迎。
自魏長生被迫離京，秦腔不振，秦腔藝人為了生計，紛紛搭入徽班，形成了徽、秦兩腔融合的局面。在徽、秦合流過程中，徽班廣泛取納秦腔的演唱、表演之精和大量的劇本移植，為徽戲藝術(shù)進一步發(fā)展，創(chuàng)造了有利條件。
�、诘拦饽觊g，“徽漢合流”，即湖北漢劇藝人進京參加徽班演出。
漢劇流行于湖北，其聲腔中的二黃、西皮與徽戲有著血緣關(guān)系�；�、漢二劇在進京前已有廣泛的藝術(shù)交融。繼乾隆末年，漢劇名家米應(yīng)先進京后，道光年初(1821年)，先后又有著名漢劇老生李六、王洪貴、余三勝，小生龍德云等入京，分別搭入徽班春臺、和春班演唱。米應(yīng)先以唱關(guān)羽戲著稱，三慶班主程長庚的紅凈戲，皆由米應(yīng)先所授。漢劇演員搭入徽班后，將聲腔曲調(diào)，表演技能，演出劇目溶于徽戲之中，使徽戲的唱腔板式日趨豐富完善，唱法、念白更具北京地區(qū)語音特點，而易于京人接受。道光二十五年(1845年)各大名班，均為老生擔任領(lǐng)班�；�、漢合流后，促成了湖北的西皮調(diào)與安徽的二簧調(diào)再次交流�；�、秦、漢的合流，為京劇的誕生奠定了基礎(chǔ)。
�、鄣拦舛曛料特S十年(1840年～1860年)間，經(jīng)徽戲、秦腔、漢調(diào)的合流,并借鑒吸收昆曲、京腔之長而形成了京劇。
（2）發(fā)展：
�、偻�、光緒年間，京劇走向成熟，涌現(xiàn)出程長庚、譚鑫培等號稱“同光十三絕”的著名藝人。
“同光十三絕”是指徽班進京后由演唱徽調(diào)、昆腔衍變?yōu)榫﹦〉氖坏旎�，又都是技藝非凡的表演藝術(shù)家。當時一畫家叫沈蓉圃，他參照了清朝中葉畫師賀世魁所繪《京腔十三絕》戲曲人物畫的形式，把這十三位前輩畫在一幅畫面上，掛在北京前門廊房頭條東口聽誠一齋店鋪里，很引人注意，所以流傳很廣，成為重要的戲曲史料。
清光緒年間，畫師沈蓉圃以彩色繪制同治、光緒時期的十三名昆曲、京劇著名演員的劇裝畫像，傳世以后，稱為“同光十三絕”。
②京劇由北京走向各地，成為全國廣為流行的劇種，被稱為“國劇”。
�、勖駠詠�，逐步走向世界，受到各國人民的贊賞。